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本次展覽邀請到瞭美國南加大電影藝術學院（USC School of Cinematic Arts）Jaunt VR 電影實驗室技術總監蘇少禹和美國NASA SETI A.I.R. Program總監，跨領域藝術合作先鋒人物Charles Lindsay擔任共同策展人。參展作品主要來自中國、美國、英國、日本、法國、韓國、西班牙、希臘等8個國傢的十組藝術傢，其中包括被認為是媒體藝術的奠基人之一的加裡·希爾（Gary Hill），曾帶領團隊為 2016 裡約奧運會打造炫目的 ” 東京八分鐘 “的真鍋大度（Daito Manabe），簽約摩登天空MVM視覺廠牌的本土新銳新媒體藝術團隊Pink Money，還有剛剛完成在休斯敦德克薩斯夜藝術節（Day for Night Festival）上作品展出的來自美國的VT pro Design，曾是新美術館（紐約）藝術和科技孵化器NEW INC成員的來自法國的Vincent Houzé，由英國的ElliotWoods和韓國的Mimi Son共同創立的Kimchi and Chips韓國新媒體藝術組合，已經在70多個國傢的世界級音樂廳、博物館、畫廊和音樂節，完成瞭數百個聲音裝置和演出的來自西班牙的Francisco López，多次與多個國際性組織進行大型作品創作的來自希臘的Esmeralda Kosmatopoulos、來自中國的新銳數字媒體藝術傢羅捷亮及新銳數字媒體藝術傢與視覺設計師張味迪。 藝術與科技是近年來國際及國內新媒體藝術傢的主要關註點，以數學、物理、電腦技術、生物技術領銜的科學技術融合藝術所創造出的VR、人工智能、虛擬、生物基因等構成的新媒體藝術，為當代藝術註入瞭全新的驅動力，使當代藝術所呈現出的面貌越來越多元化，也使藝術的邊界越來越寬泛。當代藝術呈現出的數字時代、新媒體時代，帶來的是一種跨領域藝術的趨向，藝術的跨界、打破不同學科之間的限制、新材料的使用、多元媒介的共同參與等，都為當代藝術的發展提供瞭更多的可能性。所以，“Xcelerator超級對撞1o——小米?時代藝術科技大展”就是北京時代美術館借由建館十周年之際為大眾呈現的探索藝術與科學的多角度融合，探索新媒體藝術多種材料、多種媒介的多元使用的展覽。《Telestron》《符號實驗 v1.0.》《光之屏障》《畫與兩個球》 2016《流體結構360》據策展人蘇少禹介紹，本次展覽的主題“超級對撞10次方”主要著眼於藝術與科技的多元結合，其一，借高能物理中粒子加速器的概念，通過新媒體藝術模擬大爆炸之後宇宙萬物的形成和衍生，賦予瞭展覽空間中10組作品一個相當重要的使命即使藝術與科技平等刺激的對撞。其二是對當下新媒體藝術的一次試驗。藝術與科技的媒介正是觀眾的參與本身，多元化的觀展交流是無限隨機的腦洞體驗的映射。“超級對撞10次方”旨在強調當下觀眾、美術館、策展人和藝術傢一起在每一瞬間迸發出的的動態效應，試圖將觀眾、美術館、策展人和藝術傢用一種類比試驗的新方式聯系起來。《腦電廠域》《刪除現實2018》《審查》《十五張嘴》《無題 #363》在西方，當代藝術的發展離不開美術館的扶持和協助，在中國亦然，北京時代美術館作為公益性的民營美術館，在扶持、協助當代藝術的發展中，有更多的便利性和自主性，所以，北京時代美術館館長、華熙國際集團董事長趙燕女士表示：“北京時代美術館自2008年建館以來，就一直關註於中國當代藝術的發展，以時代美術館為公共媒介，讓當代藝術更緊密的與公眾發生關系，使藝術作品更鮮活的豐富人們的精神生活，是我們作為美術館這類公眾文化機構不可推卸的社會責任和使命。”同時，北京時代美術館在傳播、展示當代藝術作品時，還有著得天獨厚的地理位置和空間展示優勢，即北京時代美術館與華熙LIVE文化藝術綜合體的結合，趙燕女士講到：“北京時代美術館作為華熙LIVE文化藝術綜合體的主要文化和品牌展示、傳播窗口，使得華熙LIVE模式能夠很好的闡釋‘城市文化藝術綜合體’的運行模式，華熙LIVE·五棵松以獨特的地理位置優勢和寬泛的都市文化藝術綜合體的概念，能更多樣、更自由的容納多種形式的當代藝術作品的展示，從而為來此休閑的大眾於耳濡目染間帶來審美的享受。同時，華熙Live也作為一個科技感極強的互動型體驗活力聚集地，大能傢通過在這個展覽中感受充滿互動性、沉浸式的多重藝術科技體驗，這也符合我們打造華熙LIVE和時代美術館為京西時代精神根據地的理念。”北京時代美術館館長：趙燕小米公司 姚亮物理學傢李政道曾說：“科學和藝術是不可分割的，就像一個硬幣的兩面。它們共同的基礎是人類的創造力。它們追求的目標都是真理的普遍性。”對真理的追求亦是新媒體藝術人和新媒體藝術作品所要承擔的歷史使命，主觀感性的藝術與客觀理性的科學的結合，將會帶來怎樣的真理探索，是當代藝術發展到今天面臨的一個重要課題，藝術傢、策展人、公共媒介的美術館都是這個課題中不可或缺的組成部分，不同的思考帶來不同的認知，不同的認知帶來不同的探索，不同的探索帶來不同的呈現，在當代藝術呈現的背後，如何思考、如何認知、如何探索，才是這場新媒體藝術展覽的意義所在。附藝術傢、策展人信息Gary Hill （美國 | U.S.A.） 被譽為視頻藝術的奠基人之一。其具有影響力的作品在全世界大部分重要博物館和機構中展出。獲得眾多獎項和榮譽，如美國國傢藝術基金會、洛克菲勒和古根海姆基金會、威尼斯雙年展Leone dOro雕塑獎。真鍋大度 Daito Manabe （日本 | Japan） 世界知名新媒體藝術傢，DJ，程序設計者。作為RhizomatiksResearch的創始人之一，他帶領團隊為 2016 裡約奧運會打造瞭炫目的 ” 東京八分鐘 “。VT pro Design （美國 | U.S.A.） 國際創意設計的新媒體團隊，與眾多知名品牌合作，如Google、  Nike 、Microsoft 、 TOYOTA等，其作品近期在2017年休斯敦德克薩斯夜藝術節（DAY FOR NIGHT）上展出。 Vincent Houzé （法國 | France）  法國新媒體藝術傢，運用現代電腦圖像技術來創作互動藝術。他是新美術館（紐約）藝術和科技孵化器NEWINC的成員。作品近期在休斯敦“Day for Night Festival”的Google  I/O 2017中展出。Kimchi and Chips （韓國 & 英國 | Korea & U.K.）韓國新媒體藝術組合，由英國的ElliotWoods和韓國的Mimi Son共同創立。他們將想象中的現實與物理世界連結，力圖發掘人、自然和數字網絡之間自然互動的可能性。Pink Money （中國 | China） 新銳新媒體藝術團隊，被摩登天空MVM視覺廠牌簽約。活躍於香港和內地多項新媒體藝術展覽，聲像藝術演出。Esmeralda Kosmatopoulos （希臘 | Greece）  跨學科領域的概念藝術傢，作品主題圍繞語言與身份，致力於探討社會問題。曾與多個國際性組織進行大型作品創作，其中包括美國國傢組織、Kayani基金會（黎巴嫩）、Unicef Blue Dot（希臘）和Louis Braille博物館（法國）。羅捷亮 （Luo Jieliang）（中國 | China）  新銳數字媒體藝術傢，加州大學聖塔芭芭拉分校媒體藝術與科技博士學位，其作品主要通過人工智能來探索人與機器的邊界。他的作品在多個國際美術館及機構展示，包括美國洛杉磯，韓國首爾，德國柏林，泰國曼谷等。Francisco López （西班牙 | Spain）  國際公認的聲音藝術領域和實驗音樂界的主要人物之一。他已經在70多個國傢的世界級音樂廳、博物館、畫廊和音樂節，完成瞭數百個聲音裝置、現場錄音項目、音樂會及演出。張味迪 (Zhang Weidi）（中國 | China）  新銳數字媒體藝術傢與視覺設計師。畢業於加州藝術學院（CalArts）藝術與科技碩士，目前就讀於加州大學聖塔芭芭拉分校 新媒體藝術與科技博士。其作品包括多媒體沉浸式環境，人機交互藝術 以及 純藝術影像。現居美國洛杉磯。策展人蘇少禹 Su Shaoyu （中國 | China）  蘇少禹（b1990, 中國）是一位生活工作在洛杉磯的新媒體藝術傢、策展人和電影人。作品基於互動裝置、算法影像、三維世界構建及AR/VR等媒介。目前擔任美國南加大電影藝術學院（USC School of Cinematic Arts）Jaunt VR 電影實驗室技術總監。Charles Lindsay（美國 | USA）美國NASA SETI A.I.R. Program總監，跨領域藝術合作先鋒人物。他也是古根海姆研究員，羅伯特勞森伯格駐留藝術傢，內華達藝術博物館藝術與環境中心研究員以及ECOTONE的發明者。長期關註於生態系統、文化和技術的演化。 主辦單位 ORGANIZER：北京時代美術館、小米公司協辦單位 CO-ORGANIZER：華熙國際投資集團、華熙LIVE·五棵松出品人 PUBLISHER:趙燕特別支持 SPECIAL SUPPORT中國國傢畫院數字藝術研究所首席戰略合作藝術APP ARTPLATFORM PARTNER在藝APP獨傢戰略合作媒體 EXCLUSIVE MEDIA PARTNER：MANA新媒體藝術平臺媒體支持 MEDIA SUPPORT：新浪收藏、帶你看展覽、微博科普、新浪科技、ARTPIE、藝術中國特約贊助商  SPECIAL SPONSOR:華熙生物·潤百顏特約飲品贊助商  SPECIAL BEVERAGE SPONSOR：水芒芒特別感謝 SPECIAL THANKS :HdM畫廊、青馬影視票務合作平臺 TICKET SUPPORT ：大麥、周末去哪兒、貓眼演出、VART公共項目支持 PUBLIC PROJECT SUPPORT ：當兔教育、NEO.多元世界、兵馬司、未來事務管理局、Young GUN、花墻展期內公教活動08月8/13 近未來宇宙觀察沙龍09月09/01翅膀—ChuiWan迷幻搖滾專場09/15海上島嶼—電影展映與無面亂談09/21水中漩渦—電影展映與無面亂談09/29舞蹈導覽—比利的旅行10月10/04舞蹈導覽—比利的旅行10/06夏夜朝陽音樂派對

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海報胖團の自然秘語MAGICAL NATURAL藝術傢:FLABJACKS展覽時間：2018/8/11-10/7展覽地點：北京時代美術館·5號展廳主辦：北京時代美術館協辦：華熙國際投資集團、華熙LIVE·五棵松關於展覽：2018年8月11日下午5點，在華熙LIVE·五棵松北京時代美術館5號廳成功舉辦瞭胖團の自然秘語——Magical Natural ，FLABJACKS北京首展開幕式。在本次展覽中，藝術傢通過筆下描繪的一系列美好又豐滿的「小胖團」形象，強調瞭自然界的神奇力量，以及我們和自然相處中的和諧。自然界以其微妙獨特的神奇力量，向世人展示著一個個奇跡，它所蘊含的禪意與寧靜讓人精神煥發、倍感振奮。而FLABJACKS「小胖團」相信“萬物有靈”——看似沒有生命的物體都承載著自己的靈魂。在我們成長生活的環境中，每一種生物、每一株花、每一個仙人掌都有其靈魂。如果我們賦予它們一個令人愉悅的神情，就會在自然界創造出一個新的角色，這也同時傳達瞭人與自然的和諧關系。「小胖團」希望通過自己那愉悅軟萌、充滿神奇的世界，將自然與人類緊緊相連。    北京時代美術館希望通過舉辦本次展覽，讓身處在充滿壓力、急速變化的社會中的我們，能夠停住腳步、稍作停頓，感受當前這一刻的美好時光，不為生活煩擾，不念過去，不想未來，跟隨FLABJACKS踏上一段神奇、溫暖的療愈之旅。展覽三大打卡指南①8月北京最適合曬朋友圈的塗鴉墻藝術傢在展廳墻面進行手繪塗鴉和即興創作，為北京打造專屬胖團網紅墻。10米延綿不斷的綠草植物以及胖團式的圓潤花朵，胖團本團也躲藏在叢林之中，站在墻邊你將置身胖團世界。北京時代美術館希望藝術傢富有感情的現場創作能夠幫助大傢打開胖團森林的大門，同時也希望打造一面“8月北京最適合曬朋友圈的墻”，讓這面墻作為胖團生活態度的承載媒介通過朋友圈、微博傳播給更多的人。      ②FLABJACKS 定制“胖團群”展覽打造瞭由21個高1米-2米不等胖團組成的“胖團群”，給你最真實、治愈的手感。你可以全身心地撲倒在胖團們上，吸取溫暖養分，讓你可以抱緊他們來回滾動，你完全可以穿上最潮的行頭，美術館將為你提供與胖團親密合照的時間和機會。 ③潮爆朋友圈的檸檬系木屋——MANA ZONE“賤系”太陽、“呆懵系”花花，“運動系”仙人掌隻有你想不到的，沒有花園裡沒有的，而每個小生靈在這裡都有一種性格，北京時代美術館為你構建瞭一個完整的胖團系自然，你可以躺在屬於你的檸檬系木屋裡，感受這個自然的炫酷明媚。MAGICAL NATURAL is Hong Kong visual artist Ton Mak’s first solo exhibition in Beijing.In the exhibition, the artist emphasizes on the magical power of nature and our harmonious relationship with it, by creating a series of friendly, joyful and slightly odd characters in the wild. Ton believes that each plant, flower, and cacti has a soul of their own as they grow and live amongst us. By giving them a friendly face, we create a new character in our natural world, representing our relationships with it.The artist believes that the more humanity enters an era of technological wonder, the more fascinating our dialogue with nature becomes. Nature can set us on a magical wonder with its unique subliminal powers. It can have a calm and zen energy. A nourishing feeling. But very often we get lost within our own thoughts, forgetting much of its beauty.Through the transformation of Times Art Museum’s space, we hope that everyone can find a moment to create their own dialogue with the artwork and soft sculptures. Above all, Ton hopes that MAGICAL NATURAL can be a healing and fun journey for everyone.Be here. Play. Relax.關於藝術傢：藝術傢Ton Mak堪稱為新生代實力網紅。Ton 生於香港，她的成長歷程穿梭於新西蘭、香港和英國之間，從記事起，就一直在繪畫，未曾間斷。之後在倫敦大學學院主修人類學，獲文學士學位。畢業之後，面對充滿壓力的工作環境，Ton開創瞭FLABJACKS「小胖團」這一塗鴉形象減壓，並創造瞭一個FLABJACKS 的「大傢庭」，那是一個正能量的想象世界，他們的生活自由自在，充滿活力，在她的筆下，這些胖乎乎的小傢夥千變萬化。目前，她工作和生活在香港和上海。

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GODIVA 歌帝梵2018中秋節月餅形糕點系列混合堅果牛奶巧克力口味香脆巧克力甜塔殼中巧意融入精心挑選的四種混合堅果碎，與柔滑的牛奶巧克力內餡巧妙融合，為口感註入獨特韻味，豐富細膩，令人記憶深刻。抹茶味白巧克力口味特選優質抹茶粉濃拌於白巧克力軟餡中並註入於香脆巧克力甜塔，抹茶巧克力餡口味甘醇芳香，茶味悠長口感妙不可言。烘焙芝麻牛奶巧克力口味香濃綿密的芝麻牛奶巧克力軟餡蘊藏於香脆的巧克力甜塔殼內，巧克力的一縷香醇與芝麻的香韻相得益彰，賦予深層有致的味蕾體驗，令口感升華。肉桂餅幹味黑巧克力口味黑巧克力軟餡上加瞭咖啡與肉桂風味焦糖餅幹餡疊加於巧克力甜塔中。默契搭配令口感更加層次豐富，以其雋永餘味，贊譽經典。GODIVA歌帝梵2018中秋限量禮盒系列GODIVA 歌帝梵2018中秋限量系列采用經典優雅的暖色禮盒設計，點綴有圓月及嫣然綻放的荷花，值此團圓之時滿載祝福寓意，悅享中秋相聚時光。

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找看護LINE VILLAGE BANGKOK入口全球首個室內主題樂園 LINE VILLAGE 已於曼谷正式開幕，亞洲大熱通訊應用程式 LINE 內可愛角色將活現大傢眼前，與一眾粉絲全面接觸！樂園占地三層，位於曼谷市中心的暹羅廣場（Siam Square One），各位朋友可在這裡的虛擬現實體驗及主題照片區與多位至愛LINE角色相遇，包括BROWN、CONY、MOON、JAMES、BOSS和CHOCO。BROWN的房間CONY的房間CHOCO的房間本次LINE更與韓國首屈一指的科技企業三星電子攜手合作，設計瞭超過20個各具特色的虛擬現醫院看護實體驗及主題照片區；粉絲通過一條神秘隧道後，就能踏入這個夢幻樂園區域，在令人目眩的LED 走廊中欣賞照片與短片，並在森林、故事書、露營、雪景和虛擬過山車等多個場景中盡情遊玩。樂園造價高達5億泰銖，面積更高達1,500平方米，預計每年將吸引1,200萬位遊客光臨，其中更包括大量泰國本土的LINE粉絲。超過94%的泰國手提電話用戶皆選用LINE通訊應用程式，令泰國成為LINE在全球第二大及重要的市場。此「全球首創」的主題樂園更結合瞭LINE VILLAGE商店，推出各款LINE手機至潮角色的獨傢限量產品，無論是文具、精品、時裝和紀念品居家看護等，皆一應俱全。除此之外，各位粉絲亦可到LINE VILLAGE SNACK BAR享用各種角色主題小吃及飲料。“LINE VILLAGE BANGKOK定能滿足LINE粉絲所有願望，是他們夢寐以求的樂園。”LINE VILLAGE曼谷總裁Rupop Shinawatra先生說。“泰國是全球首個開設LINE VILLAGE主題樂園的國傢，為此我們感到十分興奮；曼谷是全球數一數二的旅遊熱點，相信這個主題樂園必能吸引更多來自全球各地的LINE粉絲到當地旅遊。”LINE FRIENDS 中可愛友善的卡通人物原本是通訊應用程式中聊天訊息使看護價格用的虛擬表情符號，由於甚受歡迎而深入民心，現已成為瞭文化潮流品牌。CEO of LINE VILLAGE BANGKOK – MR Rupop ShinawatraLINE 在超過230個國傢與地區，擁有數以百萬計的用戶，成為全球潮流現象。LINE憑著這些可愛的貼圖角色，廣受各地人士愛戴，被譽為「能夠促進人際關系的全球通訊工具」。LINE FRIENDS的實體店與咖啡店風潮經已席卷整個亞洲以至其他地區，由日本與南韓拓展至中國內地、臺灣、新加坡、印尼和馬來西亞，而位於香港的實體店亦已於銅鑼灣希慎廣場及旺角朗豪坊登場，最近更進駐美國紐外籍勞工約曼哈頓區百老匯。

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人力仲介出席此次盛大開幕式的嘉賓包括：北京聚名匯房地產開發有限公司董事長兼香港 地執行董事周明祖先生、香港 地集團中國商用物業總經理林思靈女士、M&O 策展方 SAFI公司董事總經理 Philippe Brocart 先生、M&O 策展方 SAFI 公司合作及活動總監 Franck Millot 先生、2016 年 M&O 亞洲年度設計師 André Fu 先生以及 2014 年 M&O 年度設計師 Philippe Nigro 先生。 北京聚名匯房地產開發有限公司董事長兼香港 地執行董事周明祖先生表示：“王府中環致力於與 M&O 等全球領先的品牌合作，我們很高興能夠首創‘王府中環 M&O 設計特展’。王府中環與 M&O 共享全球視野，在追求卓越和創新的道路上從不止步，不斷為消費者提供無與倫比的尊享體驗。本次展覽，許多參展品牌首次亮相國內市場，這不僅促進瞭國際藝術文化交流，更為消費者提供瞭購買國際頂尖設計產品的獨特機會。”M&O 策展方 SAFI 公司董事總經理 Philippe Brocart 先生表示：“作為 M&O 在中國市場的首秀，本次特展為 M&O 品牌，也為中國消費者帶來瞭更多機遇和可能。我們很榮幸，能夠在本次特展呈現在傢居、室內設計、建築、生活方式和時尚潮流領域的國際設計師作品。‘王府中環 M&O 設計特展’為中國消費者提供瞭可貴機會，近距離欣賞和購買才華橫溢的設計師最新作品，其中不少設計師的作品此前幾乎看護從未涉足中國市場。” 在兩個月的展期內，王府中環將以 LOVE DESIGN 為主題，呈現一場創新的精品展覽，為中國消費者帶來全方位沉浸式體驗。王府中環和 M&O 悉心甄選超過 30 個全球領先的設計品牌，其中 12個品牌首次登陸中國大陸。此外，本次特展還將帶來六位 M&O年度設計師的作品，包括：知名設計工作室 AFSO 創始人 André Fu；以流動設計和數字精度為特色的加泰羅尼亞設計師 Eugéni Quitllet；Nendo 設計工作室創始人佐藤大（Oki Santo），其設計靈感來自於日本文化的極簡風格；法國知名設計師 Philippe Nigro，他從事設計行業已超過 20 年，其作品在世界聞名的巴黎蓬皮杜國傢藝術文化中心展出；比利時著名設計師 Ramy Fischler，他的作品深受電影藝術影響，善於創造含義復雜的對象，融合不同領域邊界；以及自學成才的天才設計師 Tom Dixon，憑借在藝術和設計方面的傑出成就，他曾被英國女王授予大英帝國官佐勛章（OBE）。與 M&O 傳統的展會模式不同，本次“王府中環 M&O 設計特展”將利用王府中環突破性的數碼化項目 CODELAB，為顧客呈現創新、激發生活靈感意趣的零售體驗，這是 CODELAB 首次參與國際品牌合作。參觀者可以通過 CODELAB，便捷地直接購買“王府中環 M&O 設計特展”上 30 餘個品牌的 1,000 多種產品。位於王府中環二層（L2）和地下一層（B1）的CODELAB，在全世外籍看護界范圍內精心挑選獨具創意的設計師暢銷產品。除瞭此次特展產品外，CODELAB目前還為消費者搜羅瞭 34個品牌的 200多種產品，從傢裝配飾和時尚產品，到精美禮品和潮流生活用品，可謂琳瑯滿目。這一線上線下結合的創新型零售方式，為消費者帶來更為個性化的體驗和更為便捷、尊享的服務。 展覽期間，高五米的吉祥物“Kong”將在王府井大街上展出，迎接本次特展的參觀者。“Kong”專為“王府中環 M&O 設計特展”設計，實為燈籠，意為慶祝中秋佳節。以 1933年電影《金剛》中猩猩形象為原型的“Kong”，出自國際知名設計師斯蒂凡諾·喬凡諾尼(Stefano Giovannoni) 之手，它將作為本次特展的一大亮點。此外，王府中環還將在其周圍同時展出黑、白、粉三色，共 20 隻“Kong”，為參觀者提供難得一見的拍照打卡良機。走進“王府中環 M&O 設計特展”展區，一座融匯瞭東西方設計精華的拱門凌駕於入口處，格外引人註目。由這一設計引領參觀者走進本次特展的展示區域——位於王府中環三層的看樓，這是一個俯瞰故宮的多功能活動區域。王府中環專為此次特展在看樓搭建瞭一座薈萃 M&O精華的設計長橋。 長橋恰如其名，采用“橋上之橋”的創意概念，以真實橋梁造型裝飾於整體空間之上。選取這一設計概念，是看重橋梁自古以來在中國文化中的重要意義。長橋由鐵打造而成，構建出和諧通透的觀展區域，為參觀者營造出獨屬於北京“王府中環 M&O 設計特展”東西交融的全新世界。這一充滿巧思的展示空間，將中國消費看護工者與國際知名品牌和全球前沿生活方式緊緊相連。跨過長橋，公眾便可隨心選擇符合他們需求和品味的生活方式，盡情欣賞在中國市場上前所未見的潮流風尚和設計臻品。 為慶祝“王府中環 M&O 設計特展”的精彩啟幕，王府中環還將為消費者帶來一系列優惠促銷活動。9 月 16 日至 24 日期間，消費者通過 CODELAB 購買 M&O 產品即可享受王府中環臻禮雙倍積分，積分可以兌換 CODELAB 代金券，數量有限，兌完即止。 此外，在限定時間內，消費者還可用積分兌換 LOVE DESIGN 系列限量版產品，包括Denham Love T 恤、安·詩蒂格（Ann Steeger）香水、Tenplus ManiPedi 大班美甲體驗，或Tiago Love Design 特別款咖啡與蛋糕套餐。 “王府中環 M&O 設計特展”是王府中環舉辦的系列文化活動和藝術展覽之一，旨在惠益北京乃至全國的消費者。自今年 5 月盛大開幕以來，王府中環先後與倫敦巴比肯藝術中心wfcentral.cn（Barbican Centre）攜手舉辦數碼巴比肯展（Digital Revolution）、與倫敦蛇形美術館合作舉辦蛇形美術館北京展亭活動（Serpentine Pavilion Beijing）等文化藝術項目，著力打造時尚潮流新地標。王府中環始終致力於與政府機構，使館以及國內外各類機構合作，舉辦與眾不同的生活方式體驗項目。“王府中環 M&O 設計特展”由法國大使館和法國駐華大使館商務投外勞資處支持舉辦。

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租工商地址法國香檳襟彰會(Ordre des C?teaux de Champagne)的歷史最早可追溯至十七世紀下半葉：路易十四宮廷中一些愛喝香檳酒的年輕貴族出於對香檳酒的共同偏愛，組成瞭一個美食美酒會，並命名為“Ordre des C?teaux”，也是在這一時期，香檳酒的釀造得到瞭進一步的發展。由於種種原因，該社團在法國大革命前曾一度消失。直至1956年，以Roger Gaucher 和Fran?ois Taittinger 為首的香檳人經過對歷史的研究，聯合當時產區的大酒商Bernard de Nonancourt 以及Jacques Mercier 將其重建，並正式以今天的名字“Ordre租商業登記地址 des C?teaux de Champagne香檳襟彰會”確立下來。自此，香檳襟彰會成為提升推廣香檳形象的重要組織力量。每年，法國香檳襟彰會通過在世界各地舉辦的授勛儀式、品鑒會及其他活動，在全球聚集瞭眾多的香檳酒愛好者。與此同時，香檳襟章會和法國香檳酒行業委員會(Comité Champagne)相互配合、共同協作，致力於對香檳文化的宣傳與推廣。至今，全球已有超過4,000人獲得瞭香檳騎士榮譽勛章，為香檳酒在世界各地的推廣在不懈努力著。斯雷康酒業(Silicom Wine)作為法國沙龍&德樂夢香檳(Champagne Salon & Delamotte)及阿根廷Tiano &am租公司地址p; Nareno酒莊在中國大陸地區的重要合作夥伴，也與法國香檳襟彰會建立瞭重要合作關系。斯雷康酒業依托於斯雷康集團(Silicom Group)強大的資源後盾，專註於經營精品原裝進口的葡萄酒，它臻選世界著名葡萄酒產區產品，通過與專業倉庫和最佳物流公司的合作，讓每一瓶酒在最佳的濕度與溫度中儲存、運輸和送達。同時，斯雷康酒業積極參與推廣葡萄酒文化，倡導健康飲食、品質生活。沙龍香檳(Champagne Salon) 素有“香檳帝王”的美譽，它堅持隻在最好的年份選取質量最佳的葡萄釀制香檳。在過去的一個世紀中，沙龍隻出產瞭37款年份香檳，所用的葡萄全部來自特級葡萄園的老藤葡萄樹，平均樹齡約40年且隻采用人工采收。沙龍虛擬地址出租對釀制香檳的過程極致嚴格，值得稱道的是其氣泡細致，氣味優雅，酸度平衡，各種元素在它身上顯得均衡而和諧。沙龍香檳被譽為“Best of the best”。創立於1760年的德樂夢酒莊(Champagne Delamotte )如今已然躋身香檳地區五大香檳品牌行列。它位於白丘產區中心位置、坐享特級葡萄酒梅斯尼爾-蘇爾-奧戈爾，毗鄰世界聞名的沙龍香檳酒莊。兩傢姊妹品牌共享營銷團隊、葡萄產地以及酒窖管理資源。德樂夢優雅非凡的氣質源自於葡萄園得天獨厚的自然條件；用於釀制美酒的霞多麗葡萄皆來自於位於白丘產區的梅斯尼爾-蘇爾-奧戈爾、奧戈爾、阿維茲及克拉芒特級葡萄園。德樂夢因此成為極少數百分百供應香檳地區特級葡外勞仲介萄佳釀的酒商之一。

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防火膠音樂劇《安娜斯塔西婭》劇照音樂劇《安娜斯塔西婭》(Anastasia) 靈感來源於二十世紀福克斯電影公司出品的同名動畫電影，講述瞭在沙皇俄國覆滅時，逃出皇宮的小公主和祖母慌亂中走散，直到20世紀20年代，這個勇敢的女孩都在堅持尋找解開自己身世之謎。整部劇以輕松愉快的語言和華麗炫目的舞美詮釋著親情的力量，如童話故事一般美好。一傢人一同跟隨女主角踏上尋親歷險記，這樣的時刻彌足珍貴。這部音樂劇再次集結瞭曾獲托尼獎的百老匯經典音樂劇《拉格泰姆》(Ragtime) 的創作團隊，實力自然不言而喻。此外，阻火材料該劇還提供無障礙翻譯服務，通過手機應用程序Gala Pro，便可在觀劇時同步中文翻譯哦！音樂劇《冰雪奇緣》劇照獲奧斯卡金像獎的迪士尼動畫影片《冰雪奇緣》(Frozen) 可謂傢喻戶曉，片中的多支歌曲更是廣為傳唱。一個嚴冬咒語令王國被冰天雪地永久覆蓋，一對摯愛姐妹因冰雪魔咒被迫分離，而解開詛咒拯救王國的方法卻是每個人都與生俱來的能力。劇中的每個角色都個性鮮明，活潑開朗的安娜 (Anna) 公主、美麗善良的艾莎 (Elsa) 公主、憨厚勇敢的克斯托夫 (Kristoff)、還有可愛真誠的雪寶奧拉防火矽利康夫 (Olaf)，他們都走出屏幕，以鮮活形象走進瞭觀眾的視野，通過舞臺藝術將內心世界聲音放大。全新改編而成的音樂劇版本既保留瞭動畫電影作品中深受觀眾喜愛的部分，又融入瞭驚喜而炫目的創新元素。奇妙詼諧的劇情、婉轉動人的音樂、略顯誇張的肢體表演和舞臺背景的完美結合，將愛、善良與勇敢的主題融為一體，傢人和孩子定會看得津津有味。音樂劇《魔法壞女巫》劇照外表的美醜與內心的善惡是絕對的對等嗎？在音樂劇《魔法壞女巫》(Wicked) 中尋找答案吧！故事發生在一座充滿魔法和咒語的神奇國度，兩位性格、命運截然防火片板不同的女孩，一個天生綠色皮膚、活潑熱情，卻常被人誤解；而另一個天生麗質、優雅可人，受到周圍人的愛戴，兩人從最初互相嘲笑到成為閨蜜，但最後卻又不得不分道揚鑣……震撼的舞臺效果和絢麗的燈光舞美，隨著劇情的變化，各種夢幻場景應接不暇，推薦舉傢一同觀賞，在孩子的心底播種下一顆明辨善惡的種子。其實節日氣氛，不在於同一地點做著相同的事，而在於與同心者的分享。中秋，最美即是陪伴與團聚。在紐約和傢人約會百老匯精選音樂劇，邂逅一次與眾不同的節日歡樂氛圍，讓短暫而又美好的異域中秋時光成為鐫刻在每一位傢庭成員心中EAS商品防盜的美妙回憶吧。

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清海無上師天馬行空  神秘國度奇幻演繹作為迪士尼經典童話真人電影系列的又一力作，《胡桃夾子和四個王國》 在致敬同名童話原作的同時，開拓瞭全新故事情節，演繹瞭一場發生在奇幻瑰麗，但又危機四伏的神秘國度中的冒險。本片中，充滿好奇心的少女克拉拉為瞭尋找打開母親遺物的鑰匙，意外穿越到一個神秘的平行世界。雖然克拉拉遊歷瞭前所未有的美景，結識瞭糖梅仙子等新奇的朋友，她很快發現這個世界裡暗流湧動，即將爆發一場危機。為瞭讓這個世界恢復和平，並找回自己夢寐以求的鑰匙，克拉拉必須冒險前往陰森的第四王國，挑戰專橫的薑母女王和公關公司她陰森怪誕的手下。金牌班底  頂級制作錦上添花近年來，迪士尼先後推出《愛麗絲夢遊仙境》(Alice in Wonderland)、《沉睡魔咒》(Maleficent)、《灰姑娘》(Cinderella)、《美女與野獸》等真人電影，無不大獲成功。其中去年推出的《美女與野獸》更是大放異彩，拿下2017全球票房亞軍，更收獲來自評論界和觀眾的一致贊譽。接棒而來的《胡桃夾子和四個王國》制作團隊，大多來自《美女與野獸》的金獎班底，過往的成功經驗助力匪淺，再加上想象力飆出天際的奇幻情節，無疑值得更多期待。與此同時，奧活動公關斯卡最佳服裝設計師詹妮·碧萬 (Jenny Beavan)，為本片傾力打造瞭美輪美奐的各色戲服，其中僅幾位主角就度身定做瞭150餘套。而兩度獲得奧斯卡最佳藝術指導提名的蓋·亨德裡克斯·戴斯 (Guy Hendrix Dyas) 則打造出天馬行空的神秘國度：被絢爛花海覆蓋的鮮花王國令人嘆為觀止；完全用糖果打造而成的糖果王國想象力爆棚；雪花王國晶瑩剔透，如夢似幻；而陰森恐怖的第四王國則充滿破敗的機械和荒涼的森林，讓人看上一眼就不寒而栗。巨星加盟  影壇傳奇鼎力合作《胡桃夾子和四公關案例個王國》不僅在制作方面精益求精，更是力邀享譽全球的演員陣容：出演女主角克拉拉的麥肯芝·弗依清麗動人且極有天賦，她在《星際穿越》中飾演的童年墨菲令人印象深刻，小小年紀就多次獲得表演獎項或提名；為弗依保駕護航的更是奧斯卡級的璀璨群星——英倫玫瑰，奧斯卡提名獲得者凱拉·奈特莉，將化身美艷高貴的糖梅仙子；而影壇傳奇，奧斯卡影後海倫·米倫，則演繹帶有邪魅氣質、令人耳目一新的薑母女王。《胡桃夾子和四個王國》將於11月2日，3D/中國巨幕3D神秘降臨，屆時通往神秘國度的大門將緩緩開啟，奇幻絢麗的冒險旅程已發出不容錯過的邀請。金秋時節，影媒體公關院不見不散！

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台中手工皂教學為隆重其事，品牌特意邀請多位國際文化界的代表人物參與，他們是RIMOWA（日默瓦）長期以來的支持者和使用者，他們在片中傳達促使他們成就自我的共同思維——一種對追求完美的基本信仰，它是一段永無止境的旅程；因為「傳奇由每個出發開始 （no one builds a legacy by standing still） 」。此企劃傳達瞭RIMOWA（日默瓦）的慶祝宣言，不論是品牌素來所秉承的精神還是其在深度探索型旅程中所擔當的可靠伴侶角色。20次大滿貫錦標得主，網球運動員羅傑·費德勒 (Roger Federer) ；Louis Vuitton男裝藝術總監、Off-White創始人兼創意總監Virgil Abloh ；超模、代言台中手工皂教學人、社會運動傢Adwoa Aboah ；國際名廚、企業傢、餐館經營者松久信幸 (Nobu Matsuhisa) ；以及Dior男裝珠寶設計師、AMBUSH創始人兼創意總監Yoon Ahn皆參與制作，各自分享對旅行的個人解讀及在他們生活中所蘊含的意義。宣傳片的拍攝由五位導演在三大洲取景，每位導演拍一位文化名人，合力呈現一段真情流露、見解深刻且視覺鮮明的個人旅行故事。由Dexter Navy執導的影片以Virgil Abloh為主角，這位Louis Vuitton男裝藝術總監也是Off-White創辦人兼創意總監，他認為紐約是多元文化的熔爐，故影片以紐約市為背景，刻畫創意的真諦和在旅行中尋找啟迪的意義。Virgil 表示：「在不斷尋找手工皂課程靈感的過程中，旅遊對我影響深遠，也令我能更易獲得啟迪。我在不同對話之中和欣賞世界時找到靈感。」他作為一位設計師，創意與靈感可謂人生和事業中不可或缺的元素，而這一切也來自旅行。Virgil 以他的日常工作和旅程為題材，在影片中展示「重現出來的生活點滴」，展示我們作為個體，能透過放眼世界和領略新地方、新朋友、新文化的啟迪，獲得創作的力量。這位設計師像RIMOWA（日默瓦）一樣永不停步，借助在世界各地的獨特經歷，獲得不段進步創新的動力，成就斐然。「年輕時有人跟我說，寧願當一位世界公民，也不要當一國的公民，這個概念令我啟發良多，我也一直銘記於心。我享受介乎於兩者之間的自由，也相信能在各地找到美妙的體驗。」五部短片拼接成一部頌歌。除上述短片之外，此次宣傳方案的素材中更加DIY皂基入瞭Brett Lloyd的攝影作品。此全球多元宣傳方案將在所有付費及自有社交媒體和數碼媒體發佈丶法國航空及國泰港龍航空機上的娛樂系統，歐美部分影院，紐約丶洛杉磯丶倫敦丶巴黎和尼斯的機場，以及紐約丶洛杉磯丶巴黎丶柏林丶倫敦丶香港和東京等重點城市的戶外廣告。方案還將涵蓋各種不同的宣傳活動丶零售推廣，以及推出獨傢限量版貼紙。方案由柏林的Anomaly與RIMOWA（日默瓦）的內部創意團隊合作構思，將在全球各地推出，尤其側重於RIMOWA（日默瓦）的七大市場：即美國丶中國丶香港丶日本丶德國丶英國和法國。行政總裁Alexandre Arnault表示：「Virgil Abloh對文化的獨特見解，以及他破革創新的思維，令他成為RIMOWA（日默瓦）首個全球多元宣傳企劃文化代言人的黃金比例皂基理想人選。」

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李斯羽主持VERTU“LIVE or DIE向死而生”的20周年慶典暨新品發佈會2018年10月17日，來自英國的全球唯一奢侈手機品牌VERTU（緯圖，曾用名威圖）在北京798藝術中心廣場召開主題為“LIVE or DIE向死而生”的20周年慶典暨新品發佈會，宣佈旗下新機型Aster P系列於中國市場全球首發，同時升級始終代表著英式管傢服務精髓的“VERTU LIFE”。作為手機行業絕無僅有的奢侈品牌，VERTU本次從發佈會到新品到英式服務都承載瞭滿滿的亮點，將發佈會打造成瞭一場關於“LIVE or DIE向死而生”的體驗與思考。VERTU想要在這個奉行極簡主義的時代挑起一場關於浪漫主義的審美革命！這個發佈會與光影沉浸展就幹脆把心聲化為瞭行動，換掉你的性冷淡大屏手機，展現追尋自由的不羈靈魂，在Looking for V的過程中，尋找屬於自己的V MOMENT！ASTER P巴洛克系列鈦銀橙色小牛皮款VERTU讓北京再次見識世界級的奢侈品牌，無論VERTU抑或其他奢侈品大牌，精神內核帶來的價值永遠是其核心，也是品牌歷經風雨仍能保持專註與向上的根柢。更何況，這一次發佈的VERTU 20周年紀念款全新ASTER P系列同樣承載瞭業界前沿的做工、材質、體驗與滿滿的創新點，必將成為許多社會名流達人的掌上潮機與身份標識。VERTU CEO Gordon Watson介紹20周年紀念款一場發佈，一次向死而生的輪回奢侈品就要有奢侈品的樣子，不論是手術室與墓地，還是火箭發射，奢侈品帶給其擁有者的絕不僅僅是產品功能層面的滿足，靈魂與意識的契合共鳴，才是人們真正希望擁有一件奢侈品的最深層需求。當時下各大手機品牌紛紛陷入想象力的泥沼，還在東施效顰的模仿極簡風格的時候，VERTU用這場驚世駭俗的生死SHOW，詮釋瞭品牌對於浪漫主義的向往，對於與當下時代脈搏的把握。作為手機行業公認的唯一奢侈品牌，本次發佈會以“Live or Die”為主題，將發佈會從形式到內涵上都玩出瞭新境界，極富魄力的主題運用，將奢侈品牌的想象力發揮的淋漓盡致。發佈會集恐怖與歡樂兩種元素於一身，充滿怪誕氣息，而又時刻撥動觀眾的好奇心。與時下千篇一律展覽手機參數、吹捧自我的發佈會而言，這次發佈會不僅是在形式上給人以驚喜，也是VERTU直面自我，以發佈會為大幕映射的品牌心路歷程。VERTU發展20年，歷經起伏，卻始終保持品牌核心價值和願景不變，這也是VERTU 20年來一直作為奢侈手機領域第一、且唯一的品牌基底之所在，此次發佈的新產品也承載瞭這一特征。用V的能量體驗“生”的力量。VERTU帶給其擁有者的絕不僅僅是產品功能層面的滿足，而是靈魂與意識的契合共鳴，這才是人們真正希望擁有一件奢侈品的最深層需求，VERTU將V【V代表vison視野、vitality活力、venture冒險、victory勝利】的希望與力量封存進產品，用不同時代、不同場景下，各色各樣的成功者舉起雙臂，慶祝勝利的V瞬間，讓參與者感悟VERTU所飽含的V的力量。現場觀眾的V Moment用5D式光影沉浸的恐怖主題體驗“死”的真實。走進發佈會現場，便開啟瞭一次生與死的歷練……驚喜、驚奇、頓悟甚至是恐懼，沒人知道下一個轉角將會經歷何種體驗，也沒人想到這會是一場發佈會。在短短的30分鐘時間內，所有參與者的感官都經歷瞭極大的刺激和考驗。每個環節都驚心動魄，從墜落、混沌、迷惘、靈聚、穿越、魂引、到涅槃，在聲光影中穿越生與死，體驗瀕於死亡的考驗，讓每一位觀者都大呼過癮。 人生永遠沒有容易二字，誰不是一邊無奈死去，一邊努力活著。一件禮物，一份浪漫主義情懷奢侈品絕不僅僅是昂貴的價格，隻有瞭解他的生產工藝，才會明白所謂奢侈的含義。為瞭達到創始設計師Frank Nuovo對奢侈品手機的構想，VERTU一直持有高級制表的態度來制作手機：極致的工匠技藝、嚴謹的美學態度與真正的稀有專屬。機身要足夠精致，螺絲等金屬零配件必須達到瑞士制表業的精度要求。更重要的是，它的組裝必須由一位工匠，自始至終，傾註心血，全手工完成重要部件的裝配、打磨及外觀材料切割縫制工作。正如鐘表匠要在親手制作的鐘表上簽下名字一樣，VERTU手機的工匠，也要在自己的手機作品上簽上自己的名字，這既是對這款手機的品質負責，也是匠人的至高榮譽。在追求速度的掌上時代，用全球最精美稀有的材質搭配英國精湛手工技藝，秉承毫不妥協的至高標準，這就是VERTU的產品哲學。全新VERTU ASTER P系列是“珍奇屋”與“性冷淡”設計的PK。VERTU希望不管在奢侈品領域或者手機行業裡，都是一個“自帶美學體系”的品牌,而這種美學體系就是cabinet of curiosities或wunderkammer，（“珍奇屋”）。每一個人都是唯一的、獨立的個體，手機也應該如此。你每天花時間搭配自己的衣服、發型、配飾，唯獨這個每天形影不離的手機，用著跟所有人用幾乎一樣的外觀，這的確是一件很無聊的事情。盧梭在《論科學與藝術的道德影響》中大膽地對當下及未來做出判斷：“人們的期望都是錯的，文明開化的過程通向的終點不是解放，而是奴役！文明用‘鮮花掩蓋瞭拖累我們的枷鎖’，而藝術與科學進步瞭多少，我們的心智就退化瞭多少。VERTU認為喬佈斯的蘋果帝國為世人拓寬瞭視野，卻封閉瞭我們的靈魂，讓人心在舉止劃一的空氣中逐漸變得貧瘠而脆弱，隻能在性冷淡的大屏玻璃中獲得片刻寬慰，這難道不是一件很可怕的事情嗎ASTER P 巴洛克系列鈦銀棕色小牛皮款VERTU更希望從思考‘我們想做什麼’到思考‘我們為什麼要這麼做’。我們需要拋棄恐懼，勇於表達我們的態度。手機行業的極簡風格是時候被改變瞭，所有手機品牌都是蘋果極簡主義設計風格，滿大街的手機都擁有完全雷同的外觀，喬佈斯已死，萬億美元市值的蘋果已經變成1984裡面它要顛覆的老大哥，這樣的手機是沒有靈魂的。VERTU倡導設計語言的洛可可風格，是時候我們做一些浪漫主義的事情瞭，這是另外一種意義上的“向死而生”。新一代的ASTER P，VERTU史上最多變的手機系列。在VERTU品牌創立20周年之際，VERTU結合中國科技研發中心與英國總部劍橋中心工程師力量，潛心打造VERTU ASTER P成為VERTU歷史上最好用的手機。ASTER P以歐洲古典建築風格為靈感，總共三個系列：巴洛克系列、哥特系列、洛可可系列。巴洛克系列為年輕群體而設計，鈦金屬邊框搭配溫潤質感的小牛皮，時尚又不失腔調的配色，作為入門款奢侈品手機，非常適合有態度的年輕潮人。哥特系列適合高端商務男性人群，炭黑色的鈦金屬邊框，搭配多種皮革材質，黃金鑲嵌的金屬點綴，細節中彰顯身份。洛可可系列專為名媛打造，該系列裡最有名的喜馬拉雅滿鉆鉑金、玫瑰金款，是很多名媛貴婦的最愛。ASTER P洛可可系列喜馬拉雅鱷魚皮滿鉆款在VERTU未來的設計設計系列裡，你們將可以看到瞭各種來自不同時空的後現代式組合。帶有某種隱喻的神秘動物圖案、搖滾樂服飾的代表性標志物、東方風情元素、街頭風格，以及最重要的——英倫500年手工工藝。這些看似毫不相幹的部分，會在VERTU的手機裡面與外面有機組合在一起，形成瞭一個包容而龐雜的深厚美學系統。ASTER P巴洛克系列紳士藍小牛皮款ASTER P 哥特系列鱷魚皮黑金高定款VERTU MTO （made to order）私人定制服務，為追求與眾不同的您提供客制化的服務。全新的ASTER P系列，臻選5種珍稀皮革（小牛皮、鱷魚皮、蜥蜴皮、鴕鳥皮、蟒蛇皮），40種顏色選擇，還包括貴金屬，珠寶鑲嵌，定制鐫刻，可以組合數百種不同風格的搭配。個性化定制滿足客戶對禮物的最高標準要求，可個性化定制鱷魚皮、鉆石、貴金屬邊框，可定制專屬設計圖樣皮革、壁紙，可定制專屬UI、VERTU開機界面、獨有的息屏動畫、鈴聲，可個性化雕刻簽名,全面的個性化定制充分體現客戶自身對禮品的重視。一份堅守，一種向死而生的價值呼喚當今社會，焦慮已滲透進各個階層，從宏觀來看，整個世界處於下一波動蕩的邊緣，冷戰結束30年後，歐洲難民潮、歐洲清真化、民粹主義、英國脫歐、中美貿易戰等，形成瞭全球性的焦慮情緒，整個世界處於一種混沌撕裂的狀態中，歐洲、北美、中東、俄羅斯、中國莫不如此！從個體上看，所處於各個社會的精英階層焦慮情緒更是無以復加。在社交網絡大行其道、信息科技爆炸性發展的現代社會中，年輕人面臨著迷失的困境，他們迫切需要打破傳統的規則界限，將目光重新投向自身，尋找屬於自己的“圖騰”。而奢侈品作為承載著更重要精神屬性的產品，無疑在這個時代被精英階層賦予瞭更多期待。作為全球數十萬頂級精英人群的服務商，VERTU深刻瞭解其內心更深層次的需求與感受，並針對這些需求，再次升級其標志性的英式私人管傢服務——“VERTU LIFE”VERTU提供給客戶的遠不隻是一部手機，還包括中國乃至全球最為頂級的高端生活方式。VERTU，就像是打開新世界大門的神燈，點亮手機的一刻，呈現在客人眼前的是從中世紀的歐洲一直沿襲下來，高貴而又典雅的上層人士生活，這就是VERTU LIFE私人管傢服務！VERTU是當今世界上唯一一傢帶有純正英式管傢服務的手機品牌 !就像蝙蝠俠的管傢阿爾弗萊德一樣，私人管傢並不隻是機械地完成指令，而會結合客戶的喜好，綜合多方考慮，提供給客戶最為合適的方案，這也使得即使在人工智能發展到今天，VERTU依然堅持使用真人專屬管傢，因為他們，無可取代。手機本身是冰冷的，但VERTU提供給客戶的服務卻是有溫度的，每一次的服務都更拉近客戶與VERTU的距離。VERTU這個起源於拉丁文-高品質、獨一無二的品牌，堅守著英倫紳士風格，高冷卻不失謙卑，不妥協不從眾，以“LIVE or DIE 向死而生”的精神，用象征永恒勝利的“V”，積極地面對改變，實現品牌的涅槃重塑，並呼喚精英階層拋棄焦慮與恐懼，勇於表達自我態度，讓思維經歷“我們想做什麼”到“我們為什麼要這麼做”的升華。10月18日起，VERTU將在北京798藝術中心廣場進行為期一個月的“LIVE or DIE”沉浸主題展，讓更多人有機會體驗並感悟生存或者死亡的力量。

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